История развития музыкальной культуры Хакасии (ее взаимодействие и взаимообогащение с русской музыкальной культурой)

бы дремавшая, вырывается наружу и оказывает свое влияние на развитие

искусства. Скрытый творческий потенциал трудно поддается конкретному

анализу, но он представляет собой реальную величину, которую нельзя не

учитывать при рассмотрении вопроса взаимодействия художественных культур.

Искусство любой национальной культуры на том или ином этапе

формирования и развития нуждается в том влиянии, в тех стимулах, которые

отвечают ее внутренним потребностям, и особенно стимулирующее воздействие

оказывает те произведения, в которых заключен сплав фольклорных истоков и

актуальности содержания.

В разных жанрах искусства создается немало произведений, и само собой

разумеется, что лишь небольшая их часть является подлинными ценностями, и

эти истинные творения оказывают непреходящее обогащающее воздействие,

захватывают самые глубины человеческой души. Возникает необходимость

содействия созданию новых художественных ценностей, а также – необходимость

самого бережного отношения к традиционным особенностям национальной

культуры.

Так был вызван к жизни еще один (одиннадцатый) способ взаимообогащения

культур – создание целого ряда обработок произведений хакасских

композиторов или обработок народных песен.

Способ обработки материала можно считать одним из вариантов

совместного создания художественных ценностей. Этот творческий метод

предполагает особый тип художественного мышления. Для достижения

результатов в создании концертной обработки сначала необходимо обеспечить

ценностный подход к отбору произведений, так как показывать богатства

национальной культуры можно только на ее лучших достижениях. Потом, после

отбора, автор ищет множество вариантов обработки материала и вновь

производит отбор. Лучшие из вариантов остаются и служат популяризации

выбранного материала, либо народной песни, либо произведения композитора.

Это пример наглядного плодотворного взаимообогащения культур:

национальная музыкальная культура дала основу, базу для развития

творческого дарования талантливых музыкантов, а они, в свою очередь,

обогатили ее своими маленькими шедеврами.

Речь идет о музыкантах инструментального квартета «Аллегро». Этот

известный в Хакасии коллектив был создан выпускниками Абаканского

музыкального колледжа: Дмитрием Крупиным, Денисом Сусликом, Вячеславом

Инкижековым и Леонидом Танеевым. Нетривиальный состав (скрипка, кларнет,

баян и балалайка-контрабас), мягкая интеллигентная манера исполнения

принесли ансамблю известность среди слушателей. Начав с исполнения

произведений В.Н. Галочкина, музыканты создали собственные обработки.

Сейчас в их репертуаре довольно много мелодий разных народов – русские,

болгарские, еврейские, корейские и другие, а также обработки произведений

хакасских композиторов. Особенно удачны «Ах хазын» Челборакова и «У

подножия Саян» Токмашова.

Касаясь существа взаимообогащения национальных художественных культур,

мы имеем в виду не только содержательные моменты, но и обогащение

художественных средств познания интенсивно развивающейся действительности,

многообразных связей человека с прошлым и настоящим, способов типизации

образности, характеров, усовершенствование многокрасочной жанрово-стилевой

палитры изобразительных средств – эпических, лирических, романтических и

других, которые позволяют более полное раскрытие богатств внутреннего мира

человека, охватывают во всей ее полноте чрезвычайно усложнившийся мир

человеческих отношений.

Музыканты с интересом изучают опыт других национальных художественных

культур, стремясь освоить отдельные открытия в сфере современного мышления.

Закономерно их обращение к изучению новейших авангардных систем, к более

широкой и свободной трактовке современных музыкальных средств. Безусловно,

все это расширяет и обогащает возможности искусства. Такого рода

достижения, если они по-настоящему весомы, не только осваиваются родной для

художника национальной культурой, но в условиях интенсивных творческих

контактов становятся межнациональным достоянием.

Непрерывное взаимоознакомление с творческими достижениями других

народов и проведение всевозможных мероприятий является необходимым

источником и еще одним способом взаимообогащения культур. Это характерно

для всех народов, потому что музыкальный язык, являющийся основным

средством взаимного обогащения в музыкальном искусстве, понятен людям всех

национальностей. Главным началом в этом процессе является принцип глубокой

заинтересованности во взаимном творческом обмене всех наций и народностей,

создающих реальные художественные ценности.

В настоящее время взаимное общение деятелей искусства и его

потребителей с творческими достижениями других народов происходит очень

интенсивно и в разных формах. Огромную роль в этом выполняют проводимые по

всей стране дни и декады той или иной национальной культуры. Самую

существенную часть таких мероприятий составляет ознакомление слушателей

республики, в которой проходят дни культуры, с художественной жизнью других

народов. Организовываются встречи с деятелями культуры и мастерами

искусств, творческие выступления художественных коллективов, как

профессиональных, так и самодеятельных, авторские вечера композиторов.

Лучшие произведения исполняются на сценах концертных залов, издаются и

распространяются в массах. Устраиваются всевозможные представительные

выставки.

Все это приносит свои положительные результаты. Переход к комплексным

формам художественного обмена играет исключительно важную роль. Крупные

совместные мероприятия способствуют обогащению национальной культурной

традиции, лучшие произведения пополняют исполнительский репертуар, а

главное - эти мероприятия дают плодотворные идеологические результаты,

вводя в активное обращение все самое лучшее из художественной практики.

В Хакасии проводится целый ряд культурных мероприятий: всевозможные

конкурсы бальных и современных танцев, эстрадной и национальной эстрадной

песни, фольклорные фестивали, фестивали эстрадно-джазовой музыки,

многочисленные концерты камерной, симфонической и духовой музыки,

профессиональные конкурсы юных музыкантов имени А. Кенеля. В целях

пропаганды искусства успешно проводятся различные дискуссии. Доступ к

знаниям, к богатству духовной культуры обеспечил неисчерпаемые возможности

для подъема художественного творчества. Выявлению дарований, раскрытию

творческих способностей служат фестивали самодеятельного творчества.

Широкую популярность приобрела и такая форма, как шефство, оказание

методической помощи самодеятельному творчеству, как проявление обоюдной

заинтересованности: профессионалы готовят себе кадры для обучения, а

самодеятельные артисты, в результате оказания методической помощи, получают

определенные знания. Трудно переоценить в этом процессе ту роль, которую

играют средства массовой информации (печать, телевидение, радио),

опирающиеся на современную технику.

Они вывели музыкальное искусство за пределы концертных залов, они

необозримо расширили его возможности в идейно-эмоциональном воздействии на

человека. Их значение в деле сближения и взаимообогащения культур народов,

разумеется, никак не сводится к простому показу достижений. Они содействуют

освоению того лучшего, что создано мастерами разных национальных культур,

позволяя увидеть развитие художественной культуры в некоторой общей

перспективе.

К следующему способу взаимодействия и взаимообогащения культур можно

отнести такие формы культурного сотрудничества народов, как организация

международных форумов, семинаров, симпозиумов.

В 1994 году в г. Алматы прошел I Международный симпозиум «Музыка

тюркских народов», в котором участвовали специалисты из США, Германии,

Франции, Венгрии, Испании, Турции, Казахстана, Азербайджана и многих

республик Российской Федерации. Основные задачи этого форума заключались в

активизации обмена опытом между различными этно-музыковедческими школами, в

утверждении научного статуса музыкальной тюркологии как самостоятельной

дисциплины и выработке перспективной программы ее развития. Много внимания

было уделено общим и методическим проблемам музыкальной тюркологии и

проблемам взаимодействия культур.

Республику Хакасия на симпозиуме представляли артисты национального

ансамбля «Улгер» (руководитель фольклорной группы - Юрий Кыштеев). На

форуме четко обозначалась тенденция к единению тюркских народов,

возрождению национальных традиций и обрядов. I Международный симпозиум

«Музыка тюркских народов», проведенные в г. Алматы, и I Международный

симпозиум «Чатхан: история и современность», проведенный в г. Абакане в

1996 году, безусловно, еще более углубили сотрудничество в области

художественной культуры, дали большой импульс, внесли определенный вклад во

взаимообогащение культур.

Основные черты такой формы сотрудничества можно выразить так:

1. полное равноправие при сотрудничестве и культурном обмене,

совершенное отсутствие тенденции доминирования одной культуры над

другой;

2. широкий обмен как результат высокой активности в передаче своих

достижений, равно и в усвоении достижений других народов;

3. широкий диапазон демонстрации и восприятия произведений музыкального

искусства всех народов;

4. постоянный обмен наиболее выдающимися идейно-полноценными,

интересными в художественном плане произведениями, как результат

компетентного и вдумчивого отбора эстетических ценностей;

5. потребность в сотрудничестве, становящаяся необходимостью.

Утверждаются национальные убеждения, взаимное доверие в укреплении

духовной жизни, мировоззренческих и нравственных принципов. «Каждая нация

значительна и нужна для истории, иначе она не возникла бы, а возникнув,

распалась бы мгновенно»13. Каждая национальная культура, взаимодействуя с

другими, воспринимая и преобразуя их опыт, сопоставляя его с собственными

традициями, обретает новую энергию для продвижения вперед, развивая свою

национальную культуру. Причем, это взаимодействие происходит очень активно,

культуры как бы чувствуют жизненную необходимость этого взаимодействия.

«Взаимные встречи, взаимное узнавание братских культур – это своего рода

кислород, необходимый для свободного и здорового роста»14.

Постоянно развивающееся современное национальное искусство Хакасии, ее

огромный культурный потенциал, полезный опыт, делают Хакасию равноправным

партнером в культурном сотрудничестве. Тенденция к взаимопониманию,

взаимообогащению и сотрудничеству всегда будет брать верх и, в конечном

итоге, станет главной тенденцией времени. Культура нашей страны

многонациональна, она служит всем народам и выражает их общие идеалы. Она

вбирает в себя все общезначимое в достижениях и самобытных традициях

национальных культур. Сегодня культура становится силой идейно-

нравственного сплочения. Этот прогрессивный процесс отвечает интересам всех

народов, культура не имеет национальных барьеров, она представляет собой

органический сплав духовных ценностей, создаваемый всеми народами.

Следует подчеркнуть, что духовная культура общества – это не комплекс

явлений, отражающих процессы действительности, а активная сила, оказывающая

мощное воздействие на общественную жизнь и внутренний мир человека. А.В.

Луначарский в свое время отмечал, что «под культурой подразумеваются все те

усилия человека и достижения его, которые направлены на то, чтобы улучшать

самого человека и всю природу вокруг него, приспособить обстановку человека

к его потребностям и дать, таким образом, возможность широко и вольно

развертываться всем хорошим задаткам, имеющимся у человека, приблизить

человека к подлинно человеческому, высокому, светлому, братскому

счастью»15.

Итак, духовная жизнь целенаправленно развивается в двух направлениях.

Первое направление связано с общим духовным ростом общества, оно определяет

новые способы отношений человека со своим природным окружением. Второе

направление связано с большим вниманием к человеку, как личности, с

развитием его способностей, дарований и самосовершенствованием.

Взаимодействие этих направлений обусловливает более полное, глубокое

понимание людьми самих себя, а также тех исторических обстоятельств, в

которых они живут. Это взаимодействие способствует зарождению новых

общественных идеалов.

В центре культуры стоит человек, и она призвана обеспечить условия для

полного и свободного раскрытия всех его способностей, формирование и

воспитание всесторонне развитой, творческой и социально активной личности;

ее рост, прежде всего, обусловливается общим прогрессом общества, его

технической базой, совершенствованием общественных отношений и системы

культуры. Но для этого необходимо целенаправить усилия самого общества, в

первую очередь, путем использования исключительно богатого арсенала средств

и возможностей культуры, а также собственным стремлением каждой личности к

самосовершенствованию. Надо подчеркнуть, что это должно быть не однократным

действием, а постоянным процессом. И художественной культуре в этом

процессе принадлежит исключительная роль.

Дело в том, что искусство в большей мере, чем другие сферы духовного

освоения действительности, оказываясь в центре человеческих интересов,

вбирает в себя и философскую, и нравственную проблематику. В этом искусство

оказывается сходным с философией. Философия и искусство в системе духовной

культуры играют колоссальную роль в воспитании человека как всесторонне

развитой личности. Они формируют его мировоззрение, его жизненные позиции,

мораль, культуру. В ходе исторического развития общества диапазон

воспитательного воздействия искусства постоянно расширяется, усиливается

его гуманистически-общечеловеческих пафос. Опять-таки, говоря о гуманизме

культуры, мы имеем ввиду ее двуединую функцию преобразования человека и

окружающего его мира. Общество поставило на службу человеку все созданные и

создаваемые ценности культуры и искусства, дало ему возможность развивать

свои способности и таланты, подчеркнуло его активное, сознательное участие

в деле развития культуры. Всесторонний и постоянный рост жизненного и

культурного уровня народов, составной частью которого стало динамичное

развитие культур, является одним из важнейших проявлений гуманизма на

практике. Идеи гуманизма составляют живительный источник замыслов и

творчества, раскрывающих и защищающих новые отношения равенства между

людьми разных национальностей.

Плодотворное взаимообогащение культур включает в себя в виде своей

неотъемлемой части освоения людьми, потребителями искусства, наиболее

значительных художественных ценностей. Активное приобщение их к

художественным ценностям вызвано потребностями разных слоев населения

расширить свой духовный горизонт и стремлением удовлетворить свои

эстетические запросы.

В связи с изложенным, четырнадцатый способ взаимообогащения культур

можно определить как успешное воплощение программ действительного

распространения и демократизации культуры, позволяющее культуре, с

социологической точки зрения, стать всеобщим достоянием, предоставив все

более широким слоям общества возможность проявления творческой активности.

Эта программа распространения и демократизации культуры основывается на

осуществлении трех взаимосвязанных задач:

1. обеспечение полной доступности культуры народу;

2. активное распространение гуманистических ценностей прошлой и

современной культуры;

3. всемерное поощрение и развитие творческого участия масс в создании и

освоении ценностей культуры.

Действительно, на сегодняшний день можно отметить значительное

расширение публики, пользующейся достижениями культуры и искусства,

постоянный эстетический рост новой аудитории потребителей искусства. Этот

рост происходит не такими быстрыми темпами, как хотелось бы, но он

характеризуется непрерывным расширением горизонтов национальных и общих

зрительских интересов. Сегодняшний потребитель культуры и искусства не

является пассивным. Он достаточно активно воспринимает процессы,

происходящие в области искусства, он высказывает свое мнение, может

оценивать реальные творческие успехи или заявить о своей

неудовлетворенности. И если искусство сегодня оказывает мощное воздействие

на огромную аудиторию, то, в свою очередь, духовные запросы потребителей

искусства, их мнения и оценки существенно влияют на его рост. Развитые

эстетические вкусы, обостренность и чуткость восприятия явлений искусства

благотворно сказываются на качестве художественной культуры. В этом

заключается диалектичность отношений между создателями и потребителями

эстетических ценностей.

В результате определенных достижений в развитии культуры уже

сформировался определенный «массовый потребитель искусства», отличительной

чертой которого является постоянное повышение заинтересованности в развитии

национальной культуры и искусства. Безусловно, проводится большая работа по

усвоению и распространению всего самого значительного в художественном

наследии прошлого и современного, но особое значение имеет то, что

расширились наши представления о собственном национальном художественном

наследии. Это и позволяет по-новому оценить богатство национальной культуры

и открыть в ней много новых жемчужин.

Исключительную актуальность сегодня приобретает задача поисков путей и

средств того, чтобы лучшие достижения национальной культуры и искусства

стали достоянием широкого круга трудящихся. Один из них – ознакомление

людей с художественными ценностями современного искусства Хакасии,

требующий определенной подготовки эмоционального и интеллектуального мира

потребителей художественных ценностей в освоении новых форм, видов и жанров

искусства. Другой путь – обучение национальных кадров. Конечно, необходимо

приобщение всех слоев населения к знаниям, науке, искусству, и чем

основательнее мы сумеем понять общую и специальную культуру населения в

соответствии с требованиями времени, тем эффективнее сможем осуществить

основные цели развития общества.

Такое огромное внимание повышению общей и специальной культуры всех

членов общества уделяется потому, что в наши дни вся система культуры

развивается небывалыми темпами. В последнее время достигнуты значительные

успехи в обеспечении всех необходимых условий для самосовершенствования

человека. Сегодняшняя задача - подготовка специалистов с высшим

образованием, что, в свою очередь, позволит ставить и разрешать более

масштабные и перспективные задачи в области культуры.

На сегодняшний день уже создана единая и стройная система образования

- Хакасский государственный университет имени Н.Ф. Катанова - система,

которая обеспечивает выявление и развитие способностей и дарований в

области музыкального образования и художественного творчества, дающая

необходимые знания и подготовку по специальности. Анализируя наши общие

творческие достижения, можно с уверенностью сказать, что в Хакасии созданы

условия для сотрудничества национальной интеллигенции в формировании кадров

науки и искусства. Если хотите, это уже программа всенародного

эстетического воспитания. Она имеет многоаспектный характер, но ее основой

является приобщение населения и каждой личности к искусству, повышение роли

искусства в эстетической культуре и, вообще, в духовном формировании

человека. Именно искусство является наиболее концентрированным выражением

эстетического, самым свободным проявлением творческих сил и возможностей

человека. При университете для подготовки научно-педагогических кадров

открыта аспирантура, где могут обучаться представители всех народов,

проживающих в Хакасии. И если в данной связи проводятся разнообразные

организационные и другие мероприятия, используется богатый арсенал средств,

то отнюдь не для того, чтобы навязать личности нечто ей чуждое, а с целью

пробудить в ней внутреннюю индивидуальную и свободную потребность в

творчестве. Именно в этом наиболее полно и осязаемо проявляется социальная

активность эстетического воспитания.

Создавая и утверждая новые художественные ценности, культура, в своем

огромном разнообразии, выявляет себя как сила, преобразующая человека. Люди

не только пользуются духовным богатством общества, но и, на более высоком

качественном уровне, выступают его создателями. Таков один из кардинальных

признаков сегодняшней культуры. Человек всегда был и остается в центре

интересов и усилий культуры и искусства. Он не только тот, кому

предназначены лучшие художественные ценности прошлого и современного

искусства, но и тот, что непосредственно своим трудом, способом жизни,

мышления, своей моралью и эстетическим отношением к действительности

участвует в их создании. Другими словами, по мере того, как возрастает

значение субъективного фактора - сознательного творчества, возрастает и

значение культуры в жизни общества.

Культура и искусство способны в единстве и взаимодействии со всеми

элементами общественного развития (решение политических, социально-

экономических и идейно-воспитательных проблем) существенным образом

помогать росту сознательного творчества. Человек, который органично

приобщился к искусству, то есть посредством постоянного и притом все более

квалифицированного восприятия художественных ценностей, раскрывая в себе

Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12